Одним из самых простых способов выразить эмоциональное состояние и избавится от негативных эмоций является арт-терапия (лечение искусством).

Рисование – самый популярный из приемов. С помощью бумаги и карандаша, холста и красок, ручки и тетради можно побороть депрессию, апатию, агрессию и фобии.

Психологи утверждают, что рисование полезно в любом возрасте и положительно влияет на людей со здоровой психикой и с психическими проблемами.

Давайте детальнее рассмотрим пользу рисования для взрослых и детей.

Что говорят эксперты

По словах Софьи Чариной, преподавателя живописи, абсолютно нерисующих людей нет. Есть обстоятельства: родители, учителя, общество, которые создают ситуации «неуспеха». Человек начинает о себе слишком плохо думать. Несомненно, существуют очень талантливые люди. У всех остальных возможность творить есть, но желание отбито.

Вреж Киракосян, художник-портретист, считает:

• Рисование помогает смотреть на мир иными глазами. Начинаешь сильнее любить природу, людей и животных. Начинаешь сильнее все ценить!
• Сам процесс рисования вызывает неимоверные, восхитительные эмоции. Человек духовно обогащается и растет над собой, развивается и раскрывает свои скрытые способности.
• Рисовать нужно, чтобы быть счастливым и дарить миру добро и красоту.

Польза рисования для взрослых

Рисование помогает погрузится в другую атмосферу, посмотреть на мир иным взглядом.

Для создания картин не обязательны мольберты и краски. Рисовать можно где угодно и чем угодно: мелом на асфальте, ручкой на газете.

Этот вид творчества помогает в лечении психологических и физических проблем. Взрослый человек может выплеснуть все свои страхи и эмоции на бумагу и избавиться от них.

С помощью рисования развивается память и мышление, человек становится открытым и уверенным в себе. Это отличный способ самовыражения и формирования эстетического вкуса.

Плюсы:

1. помогает самовыражаться;
2. развивает память, мышление, концентрацию и внимание;
3. помогает избавиться от психологических проблем и депрессии;
4. улучшает настроение и повышает самооценку;
5. успокаивает, наполняет новыми силами и энергией;
6. приобщает к прекрасному;

Рисование развивает мозг и служит профилактикой болезней мозга, в частности болезни Альцгеймера и старческого маразма.

Для беременных

В 1938 году британский художник Адриан Хилл открыл, что занятия творчеством превосходно отвлекают больных от эмоциональных переживаний, помогая справляться с недугом.

Ко второй половине ХХ века увлекательность и полезность подобного времяпровождения была доказана и применялась к беременным женщинам.

На групповых занятиях беременным часто предлагают объяснить свои или чужие картины, но для самостоятельного опыта намного важнее попробовать просто выразить себя.

Не стесняйтесь своих необычных желаний. Если хочется порисовать пастелью, которую вы никогда в руках не держали, смело приступайте.

Пришло в голову раскрасить стекло на двери в комнату - отлично (не забудьте про специальные витражные краски).

Смысл арт-терапии состоит в том, чтобы наладить контакт со своим внутренним миром, выразить в творчестве свои эмоции и переживания. А сделать это можно, только забыв об условностях и позволив себе творить все, что считаете нужным.

Боди-арт

Создание ярких позитивных картинок на собственном округлившемся животике вызывает у мам самые приятные эмоции. К рисованию также можно приобщить будущего папу. Это позволит вам еще больше сблизиться и наладить контакт с крохой сразу после родов.

Очень важно правильно подобрать используемую краску, чтобы она не навредила организму мамы и ребенка. Лучше всего использовать театральный или детский грим. Он специально создан для нанесения на кожу, а значит, безопасен, эластичен, не потечет и не будет пачкаться.

Выбор рисунка для животика во многом определяется сферической формой основы. Рисуйте то, что поднимет вам настроение: солнце, ромашку, подсолнух, улыбку, арбуз и другие позитивные предметы.

Во время творческого процесса не забывайте общаться с малышом, рассказывать ему, что сейчас происходит. И обязательно сфотографируйтесь на память. Спустя несколько лет ребенок с интересом посмотрит на творчество.

Для детей

Чем раньше малыш приобщается к рисованию, тем быстрее познает окружающий мир.

Мелкая моторика рук

Малыш учится брать и держать карандаш, целенаправленно действовать им. Благодаря этому развивается мелкая моторика рук.

Психологи утверждают, что чем лучше , тем он умнее и сообразительнее, тем лучше и быстрее у него будет развиваться речь.

Развитие психических процессов

Рисование стимулирует развитие внимания, памяти, воображения. Через рисование малыш самовыражается, выражает в рисунке свои эмоции и чувства, это способствует развитию личности.

Мышление и речь

Ребенок объясняет то, что нарисовал, как и почему.

Творческие способности

Создавая рисунок, малыш каждый раз создает собственный мир, и это чрезвычайно важно для него.

Математические способности

Рисуя, ребенок учится анализировать, сравнивать, ориентироваться на плоскости (вверх- вниз, влево –вправо), оценивать расстояние (ближе –дальше), величину (больше-меньше, высокий – низкий).

Как поддержать интерес к рисованию

1. Выразите свое восхищение рисунком, покажите, что вам интересно, расспросите малыша, что он нарисовал, почему выбрал такие цвета и т.д.
2. Отметьте новые творческие находки и умения ребенка.
3. Не критикуйте рисунок, не смейтесь над ним.
4. Не заставляйте ребенка рисовать, он должен заниматься этим по собственному желанию.
5. Рассматривая рисунки, укажите на положительную динамику, малыш почувствует, что с каждым разом у него получается лучше.

С какого возраста начинать рисовать с ребенком

Интерес к рисованию появляется у детей очень рано. Они видят, как рисуют и пишут старшие дети и взрослые, и стараются им подражать. Можно стимулировать этот интерес и не ждать, когда ребенок сам попросит у вас карандаши или краски, а специально предложить ему заняться творчеством.

Пусть сначала только наблюдает, как рисуете вы. Ведь его ручки еще довольно слабы, чтобы держать кисточку или карандаш.

Где-то с 4 месяцев можно предложить ребенку порисовать красками пальчиками и ладошками. А когда ручки окрепнут (ближе ко второму году жизни), предложите ему сначала кисточку, затем карандаши и фломастеры.

Не спешите с первых занятий учить ребенка рисовать. Позвольте ему для начала выводить на бумаге смешные каракули. Это первый этап рисования, который проходит ваш малыш. Примерно до 2 лет ваш маленький художник будет играть карандашом, просто чиркая им по бумаге и не создавая конкретных изображений.

На этом этапе развития можете научить ребенка:

• правильно держать карандаш, фломастер и т.п.;
• рисовать точки, линии, простые геометрические фигуры;
• закрашивать фигуры.

С чего начать

Сначала покажите ребенку, как нужно правильно пользоваться карандашом. Нарисуйте что-то несложное и доступное малышу - линии, простые фигурки, домик, тучку, солнце. После этого дайте карандаш ребенку и обязательно похвалите его, если он нарисует хоть пару штрихов или точек.

Возьмите руку малыша в свою и медленно рисуйте вместе с ним. Сначала изобразите прямые и волнистые линии, круги, овалы, затем постепенно усложняйте изображение. Так вы поможете ребенку быстрее освоить основные движения, задействуете его мышечную память.

Занятие будет интереснее и познавательнее, если вы будете читать стихи или петь песенку и одновременно рисовать то, о чем говорите или поете.

Рисование песком: в чем польза

Простота использования

Чтобы организовать рабочее место, понадобится: стекло, лампа и просеянный мелкий песочек. Малышу можно дать манку или сахарный песок.

Такой материал очень пластичен, поэтому дети могут менять изображение одним движением, не используя ластик и не перерисовывая. Всего на одном «холсте» из стекла песочная анимация позволяет создать сотни разных картинок.

Возраст ребенка

Начать рисовать песком могут дети разного возраста, даже самые маленькие. Такое искусство необходимо для развития мелкой моторики, как и уроки с использованиемм пальчиковых красок и пластилина.

Для детей постарше рисовать песком тоже полезно.

Специалисты отмечают улучшение успеваемости у тех, кто любит заниматься песочной анимацией. Ведь такие занятия творчеством у школьников стимулируют мыслительные процессы, развитие речи, логического и образного мышления.

Познание мира

С помощью рисования песком ребенок знакомится с текстурой материалов. Мокрый песок не менее интересный, его можно размазывать по стеклу.

Эстетическое наслаждение

Рисунки, сделанные песком, получаются очень оригинальные и красивые. В них может воплотиться вся фантазия маленького художника.

Польза правополушарного рисования

Правое полушарие мозга отвечает за наше творческое восприятие жизни, когда мы мыслим не только фактами, но и образами. Здесь собрано все, что помогает мыслить креативно. Такой навык нужен не только людям творческих профессий (художникам, писателям, музыкантам и др.). Даже если вы всю жизнь работаете бухгалтером, развитие правого полушария откроет для вас новые возможности.

Впервые о методе правополушарного рисования заговорили в 80-е годы. Эта техника стала возможна благодаря лауреату Нобелевской премии, психобиологу Роджеру Уолкотту Сперри. Именно он исследовал работу головного мозга.

Основоположницей метода правополушарного рисования считается американская художница Бетти Эдвардс. Она разработала упражнения, которые помогают переходить в так называемый “П-режим”.

Во время “П-режима” работа левого полушария на время приостанавливается, благодаря чему человек может, не анализируя, сразу переносить свое видение любого объекта на лист бумаги. Отключается оценка, вы не думаете, а как это должно выглядеть, вы просто рисуете.

Методики Бетти Эдвардс получили широкую известность во все мире, но на сегодняшний день каждый художник уже имеет свои наработки в технике правополушарного рисования. К таким упражнениям относятся, например, пальчиковое рисование или рисование с игнорированием границ листа.

В чем же плюсы правополушарного рисования? Рассмотрим далее.

Не обязательно быть талантливым художником

Более того, вы можете вообще не уметь рисовать! Именно этот метод позволяет многим раскрыть в себе способности к живописи и другим техникам рисования. Если вы всю жизнь считали, что никогда не сможете сотворить на бумаге что-то серьезное, чем домик, солнышко и травка, то вам стоит посетить мастер-класс по правополушарному рисованию, чтобы убедиться, насколько широки ваши возможности.

Развитие детей зависит от ряда аспектов. При этом родители задают вопросы – зачем ребенку рисование? Как начать? Требуется ли сосредотачиваться на этом увлечении? Важность тематики определяется тем, что речь идет о детях. Найдя ответы на вопросы, родителям проще понять, как к этому относиться и к чему стремиться.

В чем польза?

Рисование – это то, что ребенок начинает делать первое, так он проявляет старания и свою личность. Поэтому вопрос, с какого возраста нужно рисовать возникает всегда, а ответ на него чем раньше, тем лучше. В первых рисунках есть смысл, так как это работа мозга малыша и его способности.


Ребенок, не имея развитую мелкую моторику, приобретает способности владеть руками и удерживать в них карандаш, при этом наблюдая за результатом своего творчества. Первые штрихи получаются хаотичными, но постепенно всё выравнивается и приобретает смысл. Когда малыша становится старше, то по его рисункам родители легко определят настроение и желания.

Научить кроху этому процессу не так сложно, как может показаться. Маленький человек, вокруг себя замечает много нового и необычного. А когда он рисует, то в этом процессе такие знания и открытия приходят в порядок, приобретают форму, размер. Именно – это и есть цель. Ученые, психологи работают над детским рисунком и дают им определения и понятия. Существуют ступени эволюции детского рисунка:

• Изображение в виде схем.
• Появление форм и линий.
• Сравнение с источником информации.
• Пространственное изображение.

Когда кроха подымается по такой лестнице, то его мышление становится осознанным и полноценным. Требовательно всем родителям рисовать с ребенком. Дело в том, что перед тем как что-то изобразить на бумаге, придется подумать, увидеть или представить. Проанализировать, понять какими формами будет обладать, после чего всё это собрать воедино. Происходит в голове детей всё поэтапно.

Посещение уроков

В школьный период у чада начнутся занятия по ИЗО, но часто мамы и папы детей отправляют на дополнительные секции ещё в дошкольном возрасте. Чем полезно такое решение? Наличие вопроса понятно, так как не все родители одобряют данное действие, потому что шедевры можно создавать и дома. С педагогом будет несложно понять, что у ребенка талант, хотя такая секция полезна не только художникам. Потому что доказано, изотерапия принесет плоды, но при этом нужно понимать какие задачи перед этим стоят:

• Умение поставить кисть. Если это делается с раннего возраста, то в дальнейшем не возникнет проблем с аккуратным письмом. Люди в детстве много рисующие, красиво пишут.
• Мелкая моторика. Хорошо развитая, позволяет крохе рано начать говорить.
• Развитие памяти. Педагоги знают чему учить, и дети выполняют задание – рисунок по памяти.
• Усидчивость с раннего детства. Дома малыш может не так себя вести, как у педагога.
• Проявление способностей. Каждый малыш показывает свои личные таланты, по которым педагог делает выводы и дает советы родителям.
• Умение различать цвета. Дети учатся не только понимать стандартные оттенки цвета, но и полутона и тени.
• Интерес к творчеству. Его сложно развивать у взрослого ребенка, всё это требует тренировки с дошкольного возраста. В работу включается мозг, а именно правое полушарие – это творческое мышление. Развитие происходит постепенно, что ведет к появлению разносторонней личности.

Чтобы ребенка отправить к профессионалу на занятия от него не требуется таланта или способностей. Нужно чтобы у малыша было желание к таким занятиям. У родителей не должно быть много требований к малышу иначе ничего не получится добиться. В дошкольном возрасте важно не приобретать результат и шедевры, а выполнять поставленные задачи.

Как понять талант?

По статистике основная часть всех детей любит рисовать, и показывает неплохие результаты. Но мама и папа должны быть объективными и простые рисунки не выдавать за что-то сверхъестественное и проявление особенного таланта. Каждый ребенок самовыражается через свои шедевры, поэтому получается что-то особенное и индивидуальное. Отправляясь, в школу искусств, всем малышам придется выполнять задание, а это не так просто. И для продвижения в этой области надо иметь – упорство, трудолюбие и старательность.

Если речь идет уже о школьнике, то нужно постараться и совмещать основные занятия с дополнительными и при этом не потерять интерес к искусству. Поэтому с таким решением родители не должны торопиться, а лучше обратит внимание на ребенка и наличия стремления к рисованию.

Как понять, что у малыша настоящий талант и начать стимулировать? Считается, что сложности в этом нет и понять можно дома использую простой тест. Придется дать ребенку два одинаковых черно-белых рисунка и попросить их раскрасить. Если малыш будет усердно стараться, передавая настроение в цветах, то это о многом говорит, если просто раскрасит, то это его занятие и не больше.

Что используют профессиональные художники?

Часто родители задаются вопросом, чем лучше рисовать? Инструментов для изобразительного искусства хватает. Все они имеют особенности нанесения на бумагу, одни простые, а другими придется научиться работать. Чем разрешается рисовать детям:

• Пальчиковые краски. Такой способ подходит для малышей, потому что не требуется использовать кисть и прочие инструменты. Они создаются на основе полностью безопасных составляющих и не принесут вреда ребенку, они густые и приятные на ощупь. Никакой кроха не откажется пошалить пальчиками на листочке, получив картину.
• Рисование карандашом. Это самый простой способ, он не пачкает руки, одежду и используется везде. Остается лишь подобрать верную форму инструмента, для удобства.
• Фломастеры. Это палитра цветов, помимо этого ширина носика дает возможность изображать любой шедевр.
• Песок. Это современное направление в искусстве, есть много школ для обучения. Ребенок делает рисунок по подсвеченному стеклу, получаются уникальные картины.
• Краски. Для дошкольников подойдет гуашь, а вот более опытные таланты могут использовать масло.
• Пластилин. Такой процесс используется в дошкольных учреждениях, так как малышам это нравится. Помимо простого интереса активно, развивается мелкая моторика, и кисти с пальчиками подготавливаются к письму.

Для творчества нет ограничений, и постоянно появляется что-то новое и особенное. Дети талантливы, нужно начинать развивать их способности как можно раньше. Маме или папе для этого многое не требуется небольшое количество внимания, и интерес разовьется сам. Хорошо посещать секции не только в школьном возрасте, но и в более юном.

Изотерапия?

Искусство используется не только для развития таланта, но и лечения людей, а также коррекции некоторых отклонений. И это имеет свое название – арт-терапия. Всё в основном используют психологи, чтобы различить состояние ребенка, начать воздействие в виде лечения. В такой процедуре выделяют и виды, один из которых это изотерапия, она на сегодня самая изученная и эффективная. Применяется в работе многими специалистами.

Не все мамы и папы понимают, для чего ребенку может потребоваться такое лечение? Всё это психологические понятия и внесения коррекций в состояние ребенка. Рисунок помогает малышу в некоторых проблемах:

• Избавиться от негативных эмоций.
• Убрать нервное напряжение.
• Избавиться от страхов и понять, откуда они появились.

Психотерапевт использует способ рисования, помогает ребенку воссоздать любую сложную картинку, проиграть её и сделать выводы. Часто врач достает те проблему у крохи, которые его беспокоят, но подсознательно. Часто родители могут не понимать, что происходит с малышом, а врачи «вытаскивают» из него все проблемы и помогают с ними бороться. Школьникам изотерапия помогает стать раскрепощенными, повысить самооценку, избавиться от агрессии в поведении и т.д. Для некоторых детей, это проблема, не дающая им полноценно развиваться в обществе.

Сами занятия проходят под различным направлением. Специалист использует краски, карандаши, пластилин и т.д. Но лучше доверять свое чадо только профессионалу, имеющему года практики за плечами. Потому что психика ребенка тонкая и сломать её легко. Когда чада делает свои шедевры на листе бумаги, то врач проводит оценку и понимает, что не так. После чего разрабатывается индивидуальная программа лечения или коррекция состояния.

Почему надо рисовать? Этот вопрос нашел ряд ответов: выявление способностей и таланта, увлекательное занятие, лечебная процедура и т.д. Заниматься искусством лучше как можно раньше каждый ребенок талантлив и это помогает верно, формироваться личности.

Подводя итоги

Понятно, что польза в рисовании имеется, поэтому каждый ребенок должен иметь в своем арсенала краски и альбом. Это делается каждый день и тогда интерес и польза только нарастают. Рисование это:

• Хороший способ развития мелкой моторики, что помогает влиять на речь и готовить кисть к письму. Всегда такое направление первоочередное в развитии каждого ребенка.
• Умственное развитие. Словарный запас малыша расширяется, речь становиться связной и понятной. В процессе творчества идет работа обоих полушарий мозга.
• Эмоциональное выражение и контроль. Оценивая работу ребенка можно точно понять, по цветовому выражению, в каком настроении прибывает дитя. Психологи хорошо работают с искусством крохи и определяют, счастлив ли ребенок и есть ли проблемы.
• Возможность развить талант, художественные навыки и чувство гармонии.
• Объединение нескольких наук, без которых формирование личности не может быть полноценным. Но самое главное, что искусство помогает ребенку познать окружающий его мир.
• Развитие логического мышления. Так как идет предварительно анализ, того, что хочется изобразить, понять, как верно создать пропорции и сравнивает.
• Умение организовываться. Требуется всё подготовить, только после приступить к творчеству, так ребенок готовится к школе и самостоятельности.

У ребенка для создания шедевров должна быть своя коробочка, в которой он всегда найдет нужные принадлежности. Постепенно малыши понимают, что искусство их привлекает, начинают аккуратно и бережно относиться к своим работам и принадлежностям.

Родители всегда являются «локомотивом» для каждого ребенка. Поэтому любые начинания обязаны поддерживаться и поощряться. Каждый рисунок мама или папа внимательно рассматривают, цитируют, что они там видят и хвалят. Также хороший способ стимулирования уроков рисования, это разместить работу на видное место в доме. Всегда в наличии у мамы папка, в которой она будет хранить талантливые начинания своего ребенка, и показывать их родственникам.

Чтобы желание не пропадало, придется стараться и создавать все условия для этого процесса. Самое первое, это раскраски, подобранные по возрасту. Если ребенку от 2 до 3 лет, они должны быть крупными и понятными. Например, яблоко, апельсин, кошка. Не стоит давать сразу же все цвета красок, карандаша, фломастера, чтобы не разбегалось внимание. Это первоначальные задатки, после чего кроха может преодолевать уже серьезные рисунки с мелкими деталями и разнообразными темами.


После трех лет актуальны рисунки помогающие узнать окружающий мир – животные, цветы, птицы, деревья и т.д. А вот дальше, 6 лет ребенку уже интересно создавать разносторонние рисунки, где есть фон, основные персонажи и тематика. В продаже многообразный ассортимент товара для творчества, не стоит ограничиваться, так детки увлекаются и становятся талантливыми.

Рисование развивает в каждом ребенке многое - фантазию, мышление, талантливость и т.д. И понятно, что как только малыш приобретает способность сидеть и держать кисть для рисования, он должен начинать создавать свои оригинальные картины. Никаких ограничений в желании, а наоборот стимулирование и поощрение. Если что-то с рисунками происходит не так, мама их может показать врачу и получить некоторые объяснения состояния своего малыша.

Хочу немного поговорить о необходимости рисования для детей. Да, именно необходимости:) как одном из факторов творческого развития и развития образного мышления. Почему-то распространено мнение, что детское рисование обязательно должно привести к профессии художника. И если ребенок не научится рисовать академические рисунки в жанре советского реализма (чтоб родителям было "похоже"), то нечего и браться. Во-первых, представление о творчестве и его необходимости для ребенка очень сильно отличаются от этого стереотипа. Во-вторых, каждый человек от рождения обладает способностью к творчеству- абсолютно КАЖДЫЙ. Просто у тех взрослых, которые утверждают, что у них "нет никаких талантов" эти способности успешно заглушило окружение или же они сделали это самостоятельно. У кого-то меньше способностей, у кого-то больше - но они есть у всех. Бывает и так, что человек с малыми возможностями "выжимает" из своих ресурсов максимум и достигает гораздо больше того, который от природы уникально одарен разными талантами, но все их "закопал".
Итак, к творчеству есть склонность абсолютно у всех детей. И все дети пытаются как-то рисовать - я любые каляки и черточки называю "рисовать", а не только академический рисунок. Но далеко не все с этого одинакового старта потом доходят до умения генерировать образы и выражать через образы себя и свое отношение к миру. Очень большой процент именно из-за стереотипа, что творчество это обязательно писать маслом пейзаж на холсте или играть на скрипке в филармонии. Но ведь это не цель, цель - развитие креативности. Творческое мышление очень помогает быть вариативным везде - не только на работе, но и в семейной жизни, воспитании детей, в любой сфере!
Также большой процент людей оставляет всякие попытки занятия творчеством только по одной грустной причине - не видя поддержки. Многие родители считают, что для того, чтобы дети занимались рисованием, родители сами должны быть как минимум художниками. Но это совсем не так. Я не говорю, что все обязаны любить именно рисовать. Возможно, мама самозабвенно вяжет, или занимается органической химией, или увлекается французской литературой, или учит греческий, или бегает на роликах. Главное, чтобы у нее был способ самовыражения и какое-то любимое дело.

Есть несколько "уровней сложности" поддержки детского рисования:
1. просто не мешать:)
каждый ребенок в раннем детстве пытается как-то калякать. ему нужно просто не запрещать этого, а давать материалы и позитивно реагировать на его "непохожее" творчество. и ему совсем не нужно для этого видеть "рисующую маму" - для ребенка это естественное дело, его не нужно этому специально "учить", он просто экспериментирует.

2. поощрять зарисовывать впечатления.
"Смотри, какой сильный дождь пошел! Хочешь его нарисовать?" - для этого опять же необязательно сидеть рисовать самим и вообще уметь это делать.

3. поощрять творчество для других.
"скоро у бабушки день рожденья. Можешь нарисовать ей рисунок?" - это также можно делать без всяких собственных творческих занятий.

4. давать ребенку идеи - мастер-классы из интернета, из журналов, и т.п. для этого достаточно ее просто озвучить, а не исполнять самому.

5. заниматься вместе, делать совместные проекты - вот тут нужно участие родителей, но еще НЕ НУЖНЫ собственные творческие способности. достаточно попробовать побыть на позиции ребенка и тоже "поиграть в краски". сделать вместе кляксы, смешивание цветов, отпечатки ладошек - можно не быть художником для этого.

6. заниматься вместе, обучая ребенка - вот только здесь, на последнем "уровне сложности", от родителя требуются собственные "умения рисовать". но почему многие хотят видеть только этот уровень, и не хотят видеть остальные пять? а ведь они оказывают не меньшую поддержку! более того, без собственных экспериментов ребенка это обучение будет не творчеством, а передачей готовых шаблонов. Но самая хорошая новость для тех, кто "не умеет рисовать" - этот последний пункт поддержки творчества ребенка вовсе необязатален! Вот как раз всяким техникам и приемам ребенок может научиться у кого угодно и где угодно, если у него софрмированы потребности к творчеству, а уж это идет из семьи.

Важно, чтобы творчество оставляло ребенку свободу - придумывать самому, искать новые материалы и средства, экспериментировать. А не было обязаловкой "по программе" - ребенок должен нарисовать каждый день три картинки, иначе он не развивается! Может быть, он несколько месяцев не будет трогать краски. Может быть, он любит не общепринятые художественные средства (мелки-карандаши-краски), а "свои" - песок, палочки, что угодно. Главное, чтобы он сам придумывал свои образы, а не получал от мамы готовые или раскрашивал раскраски.

Получаю комментарии, что "ребенок не рисует, потому что я не люблю рисовать, и не считаю нужным заниматься нелюбимым делом". Я согласна, что ничего нельзя делать через силу с отвращением, тем более - для ребенка. Но здесь очень большой вопрос - ВСЁ ЛИ в жизни нам возможно делать совершенно без усилий? Или где-то, в другой сфере, не для ребенка, мы умеем прикладывать усилия, а для него - нет? Простой пример: мама-интроверт, и у нее в семье не было принято делиться своими переживаниями, она не привыкла рассказывать родителям и в семье о себе. И она не говорит "по душам" со своим ребенком - ведь это ей тяжело, зачем же прикладывать усилия, насиловать себя? Но вот наступает подростковый возраст, и маме хочется узнавать все от ребенка, а не учителей или от инспектора по делам несовершеннолетних, например. Но откуда ребенок вдруг начнет делиться своим сокровенным, если мама его никогда не открывалась сама? ПОэтому, когда не хочется прикладывать усилия, нужно задать себе вопрос: что лучше - посидеть тихо в своей зоне комфорта, или сделать усилие над собой, потому что результат все-таки стоит того? И невозможно лелеять свои неразрешенные детские комплексы, и при этом пытаться воспитать свободную целостную гармоничную личность! Ребенок прежде всего принимает то, что у нас внутри, у него есть глубинные невидимые связи с родителями. Это выше, чем "правильные" занятия с учителями, куда его отдают "развиваться".

Часто получаю комментарии и письма вроде такого: "у меня в школе тройка была по рисованию, я ничего не умею", "у меня еще в школе отбили всякую охоту к любому творчеству". Почему взрослые люди представляют, как будто из школы выходит навсегда сформированный и никогда не меняющийся человек? А что, если освоить новое умение в 30 лет? А получить новое хобби в 35? Познакомиться заново с красками в 40? Научиться плавать в 45? Главное - ваше желание. Не нужно оправдывать свою позицию тем, что...дцать лет назад произошло в садике или школе. Вы-то уже не в садике:) можете что-то делать самостоятельно? Творческое мышление просто украшает личность, открывает новые грани жизни, наполняет ее! ПОэтому - всех приглашаю разбивать давно построенные стены вокруг своих творческих способностей и выпускать их на свободу!

Рисование - несомненно, большое искусство. Многие считают, что художники — талантливые люди с рождения, но немногие задумываются о том, сколько труда они вложили в обучение этому ремеслу. На самом деле, рисовать может каждый, стоит лишь систематически работать над собой и над своими творческими навыками.

Польза

• Психологи утверждают, что человек, создавая картину, ненадолго погружается в особый мир, уходя от суеты тяжёлых будней. Рисуя, мы учимся переключать мышление в другой режим, воспринимаем этот мир иначе, видим всю полноту красок и оттенков и радуемся привычным явлениям, таким как прекрасный закат или тёмное звездное небо. Рисование позволяет улучшить свои творческие способности и воображение, открывает новые возможности и помогает найти вдохновение даже в серых буднях.
• Неоднократно доказано, что рисование хорошо влияет на детей, помогая развивать мелкую моторику, творческое мышление, хорошее воображение и память. На взрослых людей рисование также оказывает благоприятное воздействие. Такое хобби помогает расслабиться, сбросить стресс и найти эмоциональное равновесие.
• Арт-терапия используется не только для расслабления, но и для лечения психологических и эмоциональных проблем. Рисование - это способ выразить на бумаге себя, своё состояние и эмоции. В процессе творчества человек освобождается от напряжения, выплескивая все плохое на холст. Зачастую, после такой терапии, психологи советуют избавиться от рисунка, тем самым прогоняя негативные эмоции и стресс.
• Чтобы рисовать не обязательно иметь под рукой художественные краски и мольберт. Существует множество материалов для создания картин: акварель, мелки, восковые карандаши, ручки, фломастеры. Можно рисовать на бумаге, газете, стенах, асфальте, на теле. Фантазия художника безгранична!
• Сегодня искусство рисования открывается с различных сторон. Серые стены города превращаются в шедевры, наполненные смыслом. Часто можно встретить удивительные 3D рисунки на дорогах и площадях. Кто-то рисует, используя кофе вместо краски, ловко управляя его всевозможными оттенками.
• Художник, создавая картину, переносит на холст мир так, как видит его только он сам. Человек, занимающийся рисованием, становится смелым, уверенным в своих силах, любознательным и открытым, привлекает внимание других людей.

Как научиться рисовать

Замечали ли вы, что практически все маленькие дети обожают рисовать? Росток творчества заложен в каждом из нас с рождения, вопрос в том, что кто-то развивает свои таланты рисования, а кто-то нет. Уже с самых первых лет нас учат читать и писать, тренируя лишь левое полушарие, отвечающее за интеллектуальные, математические способности. Но те дети, которые протестовали и не шли на поводу у старших, сохранили в себе творческое начало и стали художниками. Так в чем же секрет красивых картин?

Практика

Любой художник, будь то новичок или же профессионал, ответит, что самое главное - это практика. Чтобы научиться готовить - нужно готовить, чтобы научиться танцевать — нужно танцевать, чтобы научиться рисовать - нужно рисовать, другого секрета нет. Многие новички бросают изобразительное искусство еще в самом начале пути, а зря. Для того, чтобы увидеть первые положительные результаты, необходима долгая, кропотливая работа. Не обращайте внимание на неудачи, не жалейте бумажных листов. Сохраните свой первый рисунок, а через несколько месяцев сравните его со своими последними работами. Поверьте, результат вас поразит!

Методы

Учиться рисованию можно как самостоятельно, читая книги, просматривая обучающие видео на Youtube, так и записавшись в художественную студию. Опытные учителя научат азам рисования и подскажут правильное направление.